今天周五，在晚高峰的时间从北京西北角的北京大学赶到北京东北部的保利剧院去听一场音乐会。

 

音乐会的主角是美国新英格兰爱乐乐团。有朋友曾经说过，世界各国的交响乐团都没有奥地利和德国的交响乐团水平高，此话也有些道理，就像各地的相声演员都难以超越北京和天津的相声演员一个道理。

 

当初就觉得美国的交响乐团可能水平一般。我的这个感觉成为很多交响乐爱好者的共识。所以今天到场的观众寥寥。因为当初质疑该乐团的水品，我也买了最便宜的票，就是保利三楼包厢最后一个包厢。但是，出乎意料，因为观众不多，三楼包厢封闭了，买三楼票的客人可以到一楼随便坐，于是我做到了9排正中间的位置。

 

演出开始时，是有一些失望，因为上台的演员都是大学生模样的年轻人，不知道他们的水平如何。但是一看节目单，对这些年轻人肃然起敬，即将上演的曲目都是有一定难度、国内不怎么表演的曲子：德沃夏克的大提琴协奏曲、斯特拉文斯基的《火鸟》组曲、马勒的《第一交响曲（巨人）》，这些年轻人敢演这些顶级名曲，一定有两下子。另外还有《茉莉花》，加演曲目是美国著名进行曲《星条旗永不落》。

 

演出开始后，感觉效果很好。我前面没有人挡着，整个乐队铺开在我眼前，立体声和混响效果很强烈，但是还是有看不到后排管乐乐手的问题，所以感觉这个位置还是不如二楼的贵宾席看的全面。

 

江苏民歌《茉莉花》我一直以为是根据中国作曲家的旋律改编的，经介绍才知道，原来是十八世纪一个英国人记下谱子后传到欧洲，著名作曲家普契尼将其运用到《图兰朵》中，出现多达13次，于是这首曲子成为享誉世界的中国名曲了。

 

德沃夏克的大提琴协奏曲号称是史上最著名的大提琴协奏曲之一，今天担任大提琴独奏的是一个具有michael botton相貌风格的金发帅哥，演出时表情丰富、十分投入，以至于散场后很多中国小女孩找他合影去。

 

演奏《火鸟》也是一个成功，这首曲子不怎么在国内演。它是一组芭蕾舞组曲，所以必须结合情节才能看懂，这次乐队想得非常周到，用字幕的形势把每段音乐配的情节都同时打出来了，这样使得大家听得津津有味。斯特拉文斯基的作品以奇特著称，善于描写各种人物形象，他的《春之祭》也是杰作，曾经被迪斯尼公司在《幻想曲》中引用，用以表现地球的诞生过程。不久前中国爱乐曾经在北京演奏了《春之祭》，十分轰动。

 

下半场演出只有一首曲子：马勒的《第一交响曲》，这是一部充满青春幻境和童话色彩的交响曲，听得很带劲，从作者对青年时代的回忆到热闹的歌舞场面，到作者看过的一本神话书的场景（森林里的小动物为死去的猎人举行葬礼，虽然迈着葬礼的步伐，但是个个都暗自高兴，表现得活灵活现），在猎人葬礼进行曲中，还引用了《两只老虎》的曲调，实际上这首曲子在西方最早叫《雅克兄弟，你睡着了吗》，这里是动物们在嘲笑死去的猎人。最后一个乐章十分辉煌，表现作者对青春的赞颂，和主人公对未来的信心。

 

为了让大家听懂这首现代派的曲子，指挥在下半场开始演奏前用了很长时间来向大家介绍每个乐章的含义，并且告诉大家一定要耐心。后来证明确实需要耐心，因为这首4乐章的交响曲几乎演奏了一个小时的时间。在演奏到高潮时，6名圆号演奏者一起站立起来，为大家演奏至曲终。因为在马勒的作品里经常用圆号来表示他自己的形象。

 

加演曲目展现了乐团成员年轻创新的一面。加演曲目叫《星条旗永不落》，是一首著名的进行曲，几乎所有进行曲光盘和磁带中都会收录这首曲子。乐队演奏的过程中，所有的大提琴手会随着节奏让自己手中的大提琴像陀螺一样转动一周，这个情节十分新颖。另外，这些孩子们在每次指挥返场谢幕的时候都会一起跺脚和拍大腿，带动观众鼓掌，显得很活泼。散场以后指挥和主要演奏员走下舞台和观众亲密接触，签名合影什么的。

 

这是第二次看青年乐团演出，上次是看中央音乐学院EOS交响乐团的演出，就体会到青春的朝气，这次再次体会了这种年轻人固有的活泼和创新，感觉自己也更加年轻了。